浏览完今年一月的电影片单，拍sir直接一个葛优瘫：完蛋了，离春节档还有个把月，拿什么来孝敬你，我的KPI?!

开玩笑。周末我们在一起拍电影行业大会上发布了2019年十大预测——确切地说，针对院线电影的预测有九条。春节档能否再创新高？哪些影视公司是潜力股？增长乏力的影院与玩脱的短视频营销还能不能好了？

这就听拍sir跟诸位说道说道。

预测一：2019年大盘微涨，总票房预计在650-670亿

过去几年中国电影票房增速突飞猛进，但进入2019年，平稳增长会是接下来一段时间的关键词。根据猫眼研究院的数据，2018年中国电影票房接近610亿，同比增长9.1%，近三年来增长率首次低于10%。

由此我们预测，除了春节档、国庆档等票房暴涨点，2019年全年大盘增幅会继续低于10%。

预测二：档期重要性与头部效应加剧，春节档有望突破65亿

过山车式的影市波动在2019年会成为新常态。2018年春节、国庆、暑期、贺岁四大档期票房占据全年票房50.5%，而全年有49天单日票房不足5000万，同比增长48%，我们预计这种两极分化的情况会持续蔓延，并导致头部影片涌入大档期进行拼杀。

“一吻跨年”的《地球最后的夜晚》争议犹在，但也提醒了从业者们要注意观众消费电影时的社交需求，以及观影仪式感的重要性。

每年最具仪式感的莫过于春节，过去五年的春节档基本保持了跨越式增长，在2018年更是凭借《红海行动》《唐人街探案》《捉妖记2》等票房达到54.3亿，同比暴增69%，仅大年初一单日票房就有12.8亿。

事实证明永远都没有史上“最”激烈春节档，只有“更”。2019年春节档14部影片竞逐，有从业者戏称，现在大家见了面都纷纷劝对方退档。但截至目前为止，似乎大家对于自己的内容都颇有自信，其中《疯狂的外星人》《飞驰人生》《流浪地球》与《喜剧之王》等几部影片尤被看好，类型多元化已经取代合家欢成为春节档关键词。

尽管人口红利消退，但一方面中国观众的观影习惯已经养成、观影频次提升，另一方面增量人群的市场，随着互联网公司入局产业链各环节而逐渐打开，35岁以上观影人群占比首次超过20%。

因此我们预测，2019年春节档大盘会在2018年基础上保持15-20%的增长，大年初一单日票房有望突破15亿。

预测三：海外片票房突破300亿，中方投资、合拍片找到成功路径

国产片都去抢重点档期，冷门月份就交给海外片驰骋江山了。

尽管来自印度、日本等小语种影片引进门槛逐渐开放，2018年依然是好莱坞六大的天下。值得注意的是《毒液》《巨齿鲨》等全球热门影片背后，已经站稳了腾讯影业、引力影视等深度参与的中国玩家。其中腾讯影业还联合出品了今年的《大黄蜂》，成为首个同时参与出品超级英雄与变形金刚两大超级IP的中国公司。而且，除了出品，腾讯影业也两条腿走路，在营销和发行上发力，助力影片在中国区的推广。

从2018年的230亿票房要到300亿，从何突破？2019年可以说是诸多大IP系列云集了，超级英雄、怪兽宇宙、肾上腺素飙升的速基系列均未缺席。仅就目前公开的部分片单，《复仇者联盟4》《速度与激情外传》《哥斯拉2》《狮子王》等影片，基本在国内可以锁定10亿+票房。作为系列终结篇，《复联4》可能会是首部中国票房突破30亿的进口大片。

在国产片勒紧裤腰带的2019年，我们有理由相信海外片会创造亮眼的成绩。此外，北京文化参与出品、王源、周杰伦加盟的《极限特工4》今年开机，腾讯影业与Skydance 合作重启《终极者》电影三部曲，中俄合拍的《中国游记》也将在今年亮相，中外电影公司合作从早期参投进入真正意义的合制阶段，在资本投入之外也贡献更适应中国本土市场的内容与资源。

预测四：中国电影头号玩家兵分三路

2019年有哪些公司值得关注？拍sir给出的关键词是：导演核心制公司（坏猴子、真乐道、自由酷鲸），多次成功者（开心麻花、新丽传媒、北京文化），互联网影业（腾讯影业、阿里影业、猫眼）。

这里拍sir只简单聊几句：在连续押中《战狼2》《我不是药神》《无名之辈》后，眼光毒辣的北京文化无疑成为最受关注的影视公司之一。春节档押注的《流浪地球》，被人戏称为太空版《战狼》，近期又注资陆川执导的《749局》，成为华谊、腾讯影业之后又一大出品方。《封神》三部曲要等到2020年才能陆续上映，但从目前放出的有限物料来看，应该也不会是另一个《阿修罗》。

相比之下，绑定多位大导演的欢喜传媒不常被业界提起，但过去一年的成绩同样亮眼：从《后来的我们》《江湖儿女》《我不是药神》，到今年28亿保底的《疯狂的外星人》，大佬董平深藏功与名。

迈过三年级的腾讯影业在过去一年迎来初步的成绩收割，参与出品的海内外影片累计票房超过56亿，无论是中国风的《影》还是超级英雄大片《毒液》，青年导演的优秀作品如《动物世界》《无名之辈》等背后也都有腾讯影业的身影。而从这家公司去年发布的六大文化产品系列，40+个作品的片单，可以预测，2019，以及紧接着的2020，其电影、剧集作品将迎来全面开花。

预测五：单银幕产出持续降低，精细化管理能力决定影院存亡

未来一年，等待1万家影院和6万块屏幕的命运可能会是规模化洗牌：从2014年到2018年，影院单银幕产出创下新低；超6成影院全年票房不足500万，90%影院无法盈利，影投公司格局由头部垄断重回群雄割据状态。

影院经营不善倒闭的情况不绝于耳，有从业者坦言，原本的影院扩张计划如今已经搁置，改为提升原有影院经营效率，开拓周边盈利收入。

为提振市场，去年底电影局下发《关于加快电影院建设 促进电影市场繁荣发展的意见》，为影院安装先进技术设备提供最高20%的专项补贴，同时沉寂已久的院线牌照有望开放，迎来新一轮市场化收购。

如果证实，这对于下游市场无疑是利好消息。但在现有情况下，提升影院精细化管理能力、满足用户消费升级的需求才是当务之急。在1月6日一起拍电影行业大会上，不少嘉宾提出影院设施陈旧、服务缺失等问题严重影响观影体验，甚至观众差评反馈到给电影的评分上。

新的一年随着影院扩建脚步不停，单银幕产出将会持续下降。影院营收马太效应凸显，部分规模庞大但疏于管理的老牌影投公司，可能会在这场洗牌中掉队。

预测六：“科幻片元年”尚早，但科幻+电影的好日子来了

前段时间《黑镜：潘达斯奈基》等互动电影掀起舆论热议，好莱坞已经把黑科技做到了银幕外，但对中国科幻影视的创作者而言一切才刚起步，所谓“元年”恐怕也只能待后人评价功过。

当下的中国科幻电影还处于重度依赖刘慈欣的阶段。无论折戟的《三体》还是郭帆的《流浪地球》，连宁浩的《疯狂的外星人》，故事灵感也来源于刘慈欣的《乡村教师》。

当然，还有《上海堡垒》《拓星者》《明日战记》《捉妖天师》《749局》《寻秦记》等一批科幻片或者带有科幻色彩的电影在路上。2019年也是好莱坞视效片大年，1亿成本拍出的国产科幻片，怎么能敌得过人家10亿拍出来的？观众难免腹诽。

但再吐槽也总得有人迈出第一步。其实拍sir对于2019年上映的科幻电影比较乐观，因为虽然被划归为科幻，但几部重磅影片都是融合了喜剧、动作、爱情元素的交叉类型，只要故事讲得好，科幻+同样也会吸引小镇青年。

预测七：广义“主旋律”影视作品叫好又叫座

《战狼2》和《红海行动》后，人们不再怀疑主旋律题材影片的商业潜力。

今年，华谊兄弟、腾讯影业等出品的《八佰》，博纳影业的《中国机长》、《紧急救援》，以及备受期待的《战狼3》都有望年内上映，港式“主旋律”《廉政风云》更是定档大年初一。

而剧集方面，以《建国大业》《人民的财产》《尉官正年轻》《面朝大海》等为代表的现实主义题材剧，汇集了业内最高制作水准的团队与实力派演员，涉及的反腐、创业、教育、民生等话题也极易引起舆论热议。

在拍sir看来，如今“主旋律”已被重新定义，成为展现中国文化传承与创新的代名词：从处处传递东方文化元素的《影》，东西方文化碰撞的《唐人街探案2》，传奇神探故事《狄仁杰四大天王》，到体现中国小人物故事的《无名之辈》；今年追索国家文物的《古的董局中局》、跌宕起伏的权谋大戏《庆余年》、展现东方奇诡幻想的《九州缥缈录》会纷纷亮相荧屏。这些作品都有望去掉刻板说教，将主流价值观寄寓在精彩的故事里，从而获取年轻一代观众的心理共鸣。

预测八：小心悬疑犯罪片的现实主义“陷阱”，观众更呼唤温情

盘点过2019年定档开机的国产片，发现其中四分之一影片是悬疑犯罪题材。不少人会把这个题材等同于现实主义或者影射现实，但作为票房天花板明星的类型片，悬疑犯罪片的扎堆势必会带来大量扑街。

所谓的现实主义崛起高喊了一年，中国观众真的喜欢么？其实在拍sir看来，中国观众喜欢的其实是笑中带泪的温情影片，是基于现实背景的浪漫主义情怀。

过去一年的《我不是药神》《无名之辈》《快把我哥带走》《小偷家族》等，尽管题材不同，他们的共通性在于严肃内核+轻松搞笑的叙事氛围，同时都有一个相对积极的结尾。随着电影市场口碑效应愈发显现，这些高评分作品也都获得了不错的票房成绩。

今年跨年档的《来电狂响》和纪录片《四个春天》看似南辕北辙，讲述的却都是人人关心的家庭故事，因而最能打动人心。今年较受期待的另一部纪录片、入围柏林国际电影节的《第一次的离别》，同样聚焦于家庭亲情——与其说是纪录片的春天到来了，倒不如说大众真的很需要电影暖心。

预测九：电影领域的短视频营销崛起是伪命题

影视娱乐营销从“两微”转向“两微一抖”是不争的事实，《地球最后的夜晚》“一吻跨年”也让从业者看到了惊人转化率，但有多少人真正摸到了短视频营销的门道？拍sir这两天还看到有电影营销方直接把发布会视频剪成15秒上传，真skr傻孩子。

其实短视频作为一种内容体裁本身并不新鲜，预告片就是短视频。真正需要研究的是短视频的社会化传播路径分析：

若不是“锦鲤”杨超越的破音，《西虹市首富》推广曲《卡路里》不见得会成为鬼畜剪辑的必用神曲；《一出好戏》之所以玩转抖音，很大程度上依赖于黄渤本人的人格化魅力。用户为什么喜爱《毒液》的贴纸与《唐人街探案2》的扭腰舞，并引发病毒式传播？以上营销内容里的社交互动属性，都值得引起从业者注意。

内容与营销的关系争论了很多年，拍sir始终相信，优质内容才是电影市场持续上扬的真正推手，营销的意义在于为头部电影锦上添花，为腰部电影雪中送炭。

以上是我们对于2019年中国电影市场的一些基本判断。大浪淘沙后，投机者已经离场，而坚持做好内容的人一直都在，影视行业进入口碑制胜时代是大的趋势。无论老牌公司还是行业新贵，亦或是内容生态型文娱企业，拍sir期待新的一年，这些先行者们在中国电影工业化、内容优质化、市场精细化运作等各方面，都踏实稳健向前。